Humores visuales: La magia, la poesía y el humor en la obra del francés Romain Joly

Francisco Puñal Suárez
Periodista, fotógrafo, estudioso y promotor del humor.
Humores visuales: La magia, la poesía y el humor en la obra del francés Romain Joly

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El humor como el lenguaje son características netamente humanas. De allí su importancia, trascendencia y particularidad. Ligado a la risa, pero diferente de ella, el humor parece ser un logro de la evolución. Todo indica que dentro del proceso evolutivo del homo sapiens el humor constituyó la capacidad de comprender las mentes de los otros, de tomar perspectiva y de vincularse con un grupo social. El uso del humor en sociedad implicó el desarrollo simbólico y cognitivo que demanda la comprensión de la incongruencia, elemento fundamental para entender el humor -dice Jacqueline Benavides Delgado, en su libro Psicología y Filosofía del Humor.

Y detengámonos en el término de incongruencia, al que añadimos sorpresa y cambios de valores, que es lo que caracteríza al humor.

Según el diccionario, “yuxtaposición es colocar dos cosas juntas para mostrar un contraste, y lograr un  resultado nuevo”.

Precisamente las yuxtaposiciones o desviaciones que logra en su obra Romain Joly (Avignon , Francia, 1991) (https://romainjolyyy.com/)  rompen esquemas, y hacen ejercitar la mente, reflexionar y reír, una prueba más de que el arte, la poesía y el humor pueden adoptar  muchas formas. Hay que destacar que gracias a la fusión visual alcanzada, sus imágenes logran un nivel artístico fuera de lo común.

Romain hizo un bachillerato general y luego una licenciatura y un máster en geografía en la universidad. Se formó como cartógrafo. En realidad empezó a dibujar en serio durante sus estudios, al final de la carrera.

Le pregunto :¿Cuál es su objetivo al realizar estos dibujos?

La idea es dar una mirada diferente y original a todo lo que nos rodea: un pétalo se convierte en una tabla de surf, el contorno de una llave se transforma en una fortaleza, una prensa de cítricos adopta la forma de un sombrero, etcétera.

De hecho, utilizando objetos completamente banales y combinando dibujo y fotografía, intento aportar un poco de magia mostrando lo extraordinario en lo ordinario.

Mi objetivo es provocar emociones positivas en el espectador mientras se divierte.

¿Cuánto tiempo lleva haciendo estas obras y por qué?

Empecé a hacer divertimentos en el año 2020. En ese momento llevaba unos 6 años dibujando sobre temas de actualidad y cada vez me gustaba menos. Por eso empecé a hacer divertimentos al mismo tiempo. La gente era receptiva a mi nuevo trabajo, así que continué. Poco a poco, dejé por completo de hacer viñetas de prensa y me limité a hacer yuxtaposiciones, o desviaciones..

Lo que me gusta de este trabajo es que la inspiración siempre está cerca. Se puede  cualquier objeto, lo que ofrece una gran libertad e infinitas posibilidades.  

También me gusta la idea de hacer mucho con poco. A menudo, unos pocos trazos pueden bastar para cambiar por completo la forma de ver un objeto. Esto me obliga a concentrarme en lo esencial: la idea. Mi objetivo es dibujar lo suficiente para que la gente entienda lo que quiero mostrar, sin exagerar para que el dibujo sustituya a la idea. El dibujo debe seguir siendo un medio para alcanzar un fin, no un fin en sí mismo.

Por último, mis dibujos pueden llegar a todo el mundo, porque todo el mundo puede entenderlos, sea cual sea su edad, lengua o nacionalidad.

¿Por qué le interesa el lenguaje del humor?

En mi obra hay humor, pero también mucha poesía, quizá incluso más. Me gusta alternar los dos. Estos tipos de lenguaje se adaptan perfectamente al arte visual en general y se corresponden bien con mi personalidad.

Captan la atención y evocan emociones positivas. Mi objetivo es emocionar al espectador y hacerle pasar un buen rato mirando mis dibujos. Si consigo que sonrían, lo habré conseguido.

¿Por qué es necesario el humor en la sociedad?

El humor es obviamente necesario en la sociedad porque actúa como válvula de escape de la presión. Nos permite señalar incoherencias y transmitir mensajes de una manera más ligera. Las caricaturas de la prensa son un buen ejemplo de ello.

Por otra parte, el humor crea un vínculo de complicidad, guiñando un ojo al espectador. Hace del mundo un lugar más agradable. Por eso me gusta utilizar el humor en mi trabajo.

 

 

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Magic, Poetry, and Humor in the Work of French Artist Romain Joly

By Francisco Puñal Suárez

 

Humor, like language, is a distinctly human characteristic. That is what makes it important, significant, and unique. Connected to laughter but different from it, humor seems to be an evolutionary achievement. Everything suggests that within the evolutionary process of Homo sapiens, humor played a role in understanding others’ minds, gaining perspective, and bonding with a social group. The use of humor in society required the cognitive and symbolic development necessary to comprehend incongruity, a fundamental element in understanding humor, says Jacqueline Benavides Delgado in her book Psychology and Philosophy of Humor.

Let’s focus on the concept of incongruity, to which we can add surprise and shifts in values—elements that define humor.

According to the dictionary, “juxtaposition is placing two things together to show a contrast and achieve a new result.”

It is precisely these juxtapositions or deviations that Romain Joly (Avignon, France, 1991) (https://romainjolyyy.com/) achieves in his work that break conventional patterns, exercise the mind, make us reflect, and make us laugh—another proof that art, poetry, and humor can take many forms. Thanks to the visual fusion he accomplishes, his images reach an artistic level that is far from ordinary.

Romain completed a general baccalaureate, followed by a bachelor’s and a master’s degree in geography at university. He trained as a cartographer. In reality, he started drawing seriously during his studies, toward the end of his degree.

Interview with Romain Joly

What is your goal in creating these drawings?

The idea is to offer a different and original perspective on everything around us: a petal becomes a surfboard, the outline of a key transforms into a fortress, a citrus press takes the shape of a hat, and so on.

By using completely ordinary objects and combining drawing with photography, I try to bring a little magic by revealing the extraordinary in the ordinary.

My goal is to evoke positive emotions in the viewer while entertaining them.

How long have you been creating these works, and why?

I started making these playful illustrations in 2020. At that time, I had been drawing on current affairs topics for about six years, and I was enjoying it less and less. So, I began creating these diversions alongside my other work. People responded positively to my new approach, so I continued. Gradually, I completely abandoned editorial cartoons and focused solely on juxtapositions and visual deviations.

What I love about this work is that inspiration is always close by. Any object can be used, which offers great freedom and infinite possibilities.

I also like the idea of doing a lot with very little. Often, just a few strokes are enough to completely change how we perceive an object. This forces me to focus on what’s essential: the idea. My goal is to draw just enough for people to understand what I want to convey, without overdoing it so that the drawing replaces the idea. The drawing should remain a means to an end, not an end in itself.

Lastly, my illustrations can reach everyone because they can be understood by people of all ages, languages, and nationalities.

Why are you interested in the language of humor?

My work contains humor, but also a lot of poetry—perhaps even more. I like alternating between the two. These forms of expression are perfectly suited to visual art in general and align well with my personality.

They capture attention and evoke positive emotions. My goal is to move the viewer and ensure they enjoy looking at my drawings. If I can make them smile, then I’ve succeeded.

Why is humor necessary in society?

Humor is obviously necessary in society because it acts as a pressure release valve. It allows us to point out inconsistencies and convey messages in a lighter way. Editorial cartoons are a good example of this.

Additionally, humor creates a bond of complicity, a wink to the viewer. It makes the world a more pleasant place. That’s why I enjoy using humor in my work.

 

(This text has been translated into English by ChatGPT)

Copyright © Francisco Puñal Suárez. Publicado en Humor Sapiens con el permiso de su autor. Reservados todos los derechos.