Humores del Mundo - Mundo de los Humores - Palestina - "Handala" de Naji Al-Ali / Safaa Odah

Osvaldo Macedo de Sousa
Historiador, escritor, curador, promotor y especialista en humor gráfico.
Humores del Mundo - Mundo de los Humores  - Palestina. "Handala" de Naji Al-Ali / Safaa Odah

Naji Al-Ali

La prensa llegó tarde a Palestina, debido al bloqueo del imperio otomano, siendo introducida cuando quedó bajo el poder del Protectorado Británico. Las primeras referencias al humor gráfico, en un periódico de la región palestina, datan de 1936, en el diario “Falastin”. Los dibujos, que critican las negociaciones políticas y tácticas que involucraron los territorios palestinos, fueron creados por una mujer, originaria de Europa occidental, christiana, que vivía aquí y que los creó a pedido del director del periódico. Nunca se supo su identidad.

La figura más importante en el período del éxodo palestino es sin duda Naji Salim Hussain al-Ali, quien no rehuyó criticar a Israel, el sionismo, los juegos internacionales, así como los errores, vicios y juegos de las diferentes facciones palestinas, a saber, los OLP.

A demás de su extraordinaria obra, dejó para la historia al antihéroe “Handala”, un niño descalzo y harapiento, de espaldas al público, personaje inspirado en su propia experiencia, un niño que tuvo que emigrar alrededor del mundo, desde que en 1948, su pueblo fue destruido y ocupado. En la “Nakba”, 750.000 palestinos nativos fueron expulsados ​​por la fuerza de sus hogares, su tierra y “Handala” (llamado así por una amarga calabaza del desierto) simboliza la amargura y la esperanza de algún día regresar a su patria, de algún día poder dar la vuelta y enfrentar la paz. Al-Ali fracasó, pero “Handala” sigue siendo esa esperanza.

Nunca un gobernante ha sido derrocado por un comediante, pero muchos dibujantes han sido arrestados, torturados o asesinados por orden de políticos. Uno de los casos más impactantes fue el asesinato en plena calle Eves de Londres del palestino Naji Al-Ali, un dibujante que sólo luchaba por un mundo de paz.

Ocurrió el 22 de julio de 1987 cuando el artista se dirigía a su lugar de trabajo. Eran las 5:30 de la tarde, ya treinta metros de las oficinas de la delegación londinense del diario “Alqabas Aldawliya”, un hombre desconocido se cruzó con Al-Ali y disparó varios tiros a quemarropa. Nada que no esperara el dibujante, pues el cuartel general de la OLP ya le había enviado un ultimátum para que dejara de criticar a Yasser Arafat, sus juegos sexuales y sus desfalcos. Sin embargo, este fue uno de los miles de mensajes de sentencia de muerte que recibió durante sus 30 años de carrera. Sucumbiría a sus heridas a los 38 días, es decir, moriría el 29 de agosto.

Naji Al-Ali nació en 1937 en el pueblo de Al-shajara en Galilea. En 1948 los israelíes ocuparon su aldea, obligando a toda la familia a marcharse a un campo de refugiados. Los judíos que abandonaron los campos de concentración nazis fueron a Palestina para empujar a los lugareños a campos de concentración para refugiados. Fue con estas injusticias que creció, que desarrolló su carácter de luchador. Hubo mucha ira, por supuesto, y al igual que sus compañeros de exilio y prisioneros, hizo varios motines, varios actos de irreverencia, siendo los más frecuentes la pintura de dibujos satíricos en las paredes de la prisión, o las ciudades del Líbano. El periodista Ghassan Kanafani (más tarde asesinado en 1971) quedó fascinado con sus obras, lo ayudó a publicar en periódicos y lo animó a estudiar en el Instituto de Arte del Líbano.

Tras este inicio de carrera, se trasladó a Kuwait donde había mayor libertad de expresión, sin embargo a sus hermanos árabes no les gustó su acción crítica y la presión de Arabia Saudí, la OLP, Siria, Israel… teniendo que volver al Líbano, y luego se refugia en Londres.

Sus obras han sido publicadas en El Cairo, Beirut, Kuwait, Marruecos, Túnez, Abu Dhabji, Londres, París… en la revista kuwaití Al-Tali'a, Al-Safir, Al-Khalij, Al-Safir, Al-Qabas… en todas aquellos que aceptaron una voz independiente. Criticó tanto a la izquierda como a la derecha, la ocupación de Palestina, los asesinatos israelíes así como las luchas fratricidas entre palestinos, entre distintas corrientes árabes, distintas sectas musulmanas, las políticas petroleras... Sólo quería ser, con sus caricaturas, « la expresión de los oprimidos que pagan cara su vida, cargando sobre sus hombros los errores cometidos por las autoridades».

«¿Cuáles son los deberes políticos del dibujo caricaturesco? – escribió Al Ali – Incitando, predicando el nacimiento de nuestro ser humano árabe. La incitación es una operación histórica, entonces, ¿no es correcto decir lo que debería ser justo ante el Sultán? La caricatura desnuda la vida, la extiende al viento, a los ojos del público de la calle, capturando la vida en cualquier rincón donde exista, sacándola a la superficie para que el mundo la vea sin que pueda esconderse en los escalones, en las grietas todos los días. En mi opinión, la caricatura predica la esperanza, la revolución y el nacimiento de una nueva persona»

“No estoy al servicio de ningún partido ni de ninguna organización. Nada me une a los que enarbolan las banderas de la lucha, no por elección, sino únicamente por la fuerza de las cosas. Mi papel -recalcaba- no es hacer publicidad de tal o cual ideología. En cuanto a nuestro combate, las cosas están muy claras. Me encuentro en desacuerdo con ciertos grupos políticos cuyas posiciones son contrarias a las aspiraciones de nuestro pueblo. Considero que mi rol, como artista, no es llevar al lector al borde del abismo, o al laberinto. El lector no es sólo un espectador. Trato de sacarlo de ese estado. Forma parte del marco del dibujo. Y es en esta condición que debéis participar».

«Fue en Kuwait donde germinó en mí “Handala” (personaje infantil que aparece en todos los dibujos de Al-Ali). Ahí es donde lo puse en el mundo. Tenía miedo de alejarme, de perderme lejos de mi Palestina… “Handala” nació para ser mi ángel de la guarda… Es totalmente fiel a Palestina y me impide ser de otra manera». “Handala” tenía diez años. Siempre tendrás diez años. «Fue a esa edad –añade Naji al-Ali– que dejé mi tierra natal. Para cuando pueda volver, “Handala” tendrá diez años y entonces podrá empezar a envejecer».

«Empecé dibujándolo de frente: estaba en perpetuo cara a cara con la gente, traía el “Kalashnikov”, participaba en todo, moviéndome, susurrando, cantando, gritando. Era la promesa de la revolución. A lo largo de este primer período quise animar a la gente a reaccionar, a participar”.

Después de la guerra de octubre de 1973, Naji decidió inmovilizarlo. “Entendí que la región estaba a punto de aceptar el reglamento. La inmovilidad del niño significa su negativa a participar en este tipo de soluciones. Esta posición del niño que se abstiene puede interpretarse negativamente. Pero el niño se niega, expresa su negativa y denuncia todas las conspiraciones que se traman contra la nación. “Handala” es el testimonio de los tiempos que no mueren. El testimonio de quienes obligaron a la espera de la vida y de quienes decidieron no abandonarla jamás. Este personaje no está preparado para morir. Nació para vivir, para potenciar el desafío y conquistar el camino de la eternidad. Este personaje que concebí no desaparecerá con la muerte. Esto es correcto. Y no exagero en nada si digo que es a través de él que sobreviviré después de mi muerte».

El último dibujo que dibujó Naji al-Ali tenía el “Handala” caído al suelo como un hacha ensangrentada, una premonición de que iba a ser asesinado, sin embargo, “Handala” todavía existe, aún sobrevive en los dibujos. “Handala” nunca morirá.

Sin embargo, muchos otros palestinos, principalmente artistas que nacieron o vivieron en otros territorios y por lo tanto influenciados por estas culturas sociopolíticas con tradición periodística, utilizaron el humor gráfico para comunicarse. Entre ellos destaca Mohammad Saba’aneh, un palestino nacido en Kuwait. Es uno de los artistas más conocidos internacionalmente, por lo tanto el más incómodo y, en consecuencia, ha sido perseguido, censurado y en consecuencia ha conocido las cárceles israelíes.

 

 

 

 

Safaa Odah

Todos sabemos que, en la actualidad, las redes sociales (facebook, twitter, Instagram…) son la principal arma de comunicación del siglo XX / XXI dando voz a minorías, grupos aislados o desprotegidos, así como dándonos el conocimiento de expresividades creativas de las que de otro modo difícilmente seríamos conscientes. Fue así que, en Medio Oriente, entre la multitud de miedos, revueltas, muerte, opresión y esperanzas, descubrí una sonrisa palestina muy brillante, hecha con rastros de humor.

Safaa Odha Abuaathra nació en Rafah (Gaza/Palestina) el 12 de abril de 1984, viviendo y creciendo en el mismo barrio hasta el día de hoy, en un ambiente algo conservador, donde tiene que imponerse día a día. Gaza es una prisión a cielo abierto, con condiciones más dramáticas desde que en 2007, con la llegada de Hamás al poder, Israel recrudeció el bloqueo militar.

¿Cómo es para ti vivir en Gaza? “Lamentablemente, las condiciones políticas y económicas de mi país han convertido a Gaza en un infierno, después de que fuera un esplendor y todos quisieran venir a él. Espero que Dios cambie la situación”.

El dolor, el miedo, la muerte son sentimientos en tu vida diaria. ¿Cómo puedes transformar este universo en humor, en dibujo satírico? “- Trato de superar las emociones negativas tanto como sea posible, que no es fácil, pero la superación viene con la fe en Dios. Trato de reflejar mis ideas en el lado positivo, con un rayo de esperanza, sobre el que trato de llamar la atención. Un caricaturista palestino siempre tiene que buscar el control y el equilibrio, entre ser un artista con un mensaje y una idea, y el individuo que sufre todas estas malas condiciones políticas, sociales y económicas. Aquí no tenemos completa libertad de expresión, debo poner sobre la mesa algunas consideraciones y no ir más allá, no solo por nuestra propia protección, sino también por el mensaje mismo. Tener humor es tener ese control y eso solo se gana con la experiencia”.

A pesar de todo este dolor, amargura y angustia, en su obra encuentro una línea de inocencia, encuentro una mirada profunda en la que se destaca el alma, la espiritualidad en trazos sencillos pero incisivos. A pesar del dolor, hay más sensibilidad. A pesar de las críticas, siempre hay un atisbo de esperanza. ¿Qué buscas cuando te enfrentas al papel blanco? ¿Las ideas llegan como un mensaje de paz o como un grito de rebeldía? “Siempre trato de descubrir algo nuevo, nuevas formas de abordar un tema, aunque ya se haya hecho, algo que revele parte de mí. Quiero que todos vean lo que yo veo y cómo lo veo. Hay mucha esperanza, hay paz dentro de mí y también hay algo escondido que trato de transmitir. A veces mis pensamientos son un mensaje de paz y a veces lloro de rebelión”.

“El no reconocimiento de nuestro sufrimiento, la indiferencia internacional nos hace crear ambición, la pasión de no callar. A veces tengo más confianza en los temas que trato, a veces menos, sin saber si puedo hacer que la gente piense en lo que realmente quiero decir. Pero a lo largo de esta década de trabajo nunca dudé de este objetivo. Lo que espero es poder ayudar a construir la paz, la seguridad, acabar con el derramamiento de sangre, la guerra. Mi país espera que todo el dolor, el dolor y la tristeza terminen. Ha sufrido mucho. Es derecho de este pueblo vivir y honrar una situación como los demás pueblos. También espero poder tener éxito en esta profesión y hacer más humor sonriente”.

 

Copyright © Osvaldo Macedo. Publicado en Humor Sapiens con el permiso de su autor. Reservados todos los derechos.